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亚太文化交流中心主席张培军先生赠我两张舞剧牡丹亭的票。我对舞蹈一窍不通，这次是陪看——妻罹疾稍转稳定在休养中，她对舞蹈很有兴趣。在前往剧院的路上，我坐在车的後座，想起10多年前在南京看苏昆剧团的折子戏游园惊梦和还魂那几场戏时，杜丽娘那莺啼婉转，缠绵悱恻，如泣如诉的唱腔，说它余音绕梁，三日不散，并不为过。 梦回莺啭， 乱煞年光遍， 更高柱尽沉烟， 抛残绣线， 恁今春关情似去年。 这平仄，这音韵，是一段采用“绕梁过”曲牌的昆曲戏词。而舞剧(也就是“哑剧”)将怎样表现杜丽娘和柳梦梅的内心世界呢?进入剧场，犹心存疑虑。 岂料整个舞台使笔者大饱眼福!直为幸运没有错过而大为欣慰。舞蹈演员们的肢体语言表达人物的内心世界竟如此深刻，细腻，传神，煽情而动人!每一场独舞，多人舞和群舞，都紧扣剧情进展而深入。音乐时而轻松欢快，时而深沉悱恻，时而亢奋激越。没有台词，没有吟诵，没有歌唱，你进入了一个完全不需要语言却能和情节畅通交流，体会这沉默却又激情的世界。男女主角柳梦梅(许鹏饰)和杜丽娘(胡琴心饰)的一次次，一场场惊心动魄的双人舞，推动剧情进入一轮轮高潮。 把牡丹亭这样一个剧本以舞蹈形式搬上舞台，绝对是一个大胆的创新。它以崭新的形式挖掘中国古典文化，剧本本身又是经典，原作者汤显祖是我国一位伟大的作家和戏剧家，他被海外同行誉为东方的莎士比亚。他的作品写成於十七世纪的封建时代，却讴歌人性解放，崇尚纯真爱情。 《牡丹亭》不仅渲染了理想的爱情观，而且解读了豁达的生死观。解读了情与生死的关系。剧终时舞台上升起一幅巨大的字幕:“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也”。那苍劲洒脱的字迹不知出於哪位书法家之手，那是汤显祖为《牡丹亭》写的题记。“生命诚可贵，爱情价更高”，200多年前匈牙利诗人裴多菲和400多年前的汤显祖不正是殊途同归吗?” 这次中国南京金陵艺术团来纽演出，阵容强大，两个多小时的演出着实卖力，一个比一个更高难度的动作，柔如游丝，刚若磐石，看得观众屏息凝神。 许多设计布局是匠心独具的。花园里的树木花卉不采用幕布画，不用幻灯，不用实物，而由演员来扮演。於是百花园中，绿色的草木，绚烂的花朵，都翩翩起舞，衬托了剧中主人公身临的环境，景色和季节与朝暮。 舞台艺术，道具设计，声光电景，特技，统统都是一流的。 场内不少洋面孔。休息时，少不得和他们搭讪。 “You enjoy it?” “Certainly, wonderful!” 他旁边的女士插话说： “Ah, amazing!” 感谢培军兄的辛苦奔走，为在纽华人和Kiwi请来南京金陵艺术团，谢谢艺术团全体赴纽演员给了我们这顿艺术大餐，把中国舞蹈艺术推向世界，尤其感谢你们改变了我本人对舞剧的无知。如有机会回中国，而又遇上南京金陵艺术团演出，前往争看没商量! (责任编辑：新西兰 XinXiLan) |