宏伟的大合唱
年轻的女高音歌唱家李芬是合唱团的音乐总监
陈炳霖、陈强和他的家人组成的弦乐四重奏
当《我的太阳》中那明亮、高亢的男高音徐徐回旋在大堂时,无数呼吸彷佛就要停止了,静静地等待着最後一个音符飘落,接着,莫扎特的歌剧《费加罗的婚礼》中,女高音那优美、夜莺一般的歌声如同阳光一样,从天幕徐徐洒向人间,温暖中带着淡淡的忧伤,抚慰中含着一丝坚强。此时,27号弦乐4重奏作品的小提琴,已经迫不及待地将它那魅力无限的琴弦定格在空中,等待着大提琴给它一个确定的回声,再缓缓地落下来。一双优美的手在钢琴上弹出《快乐岛》那欢快、果断的音符,彷佛那双手臂生来就是为了钢琴。最後,由《伏尔加船夫曲》浑厚、苍劲的合唱画上完美而华彩的句号!
一位观众在看完演出说:完全没有料到,演出如此精彩。上周,一场经典的音乐演唱会在奥克兰Epsom女子学校礼堂进行,典雅精彩的节目,赢得了观众一阵阵的雷鸣般掌声。这是奥克兰华人爱乐合唱团《2013爱乐之声》的精彩演出。 另一位观众说:我真不知道在奥克兰华人中,有这麽多的有才华的歌唱家。 还有一位观众说:我的朋友邀我来看时,我还不想来,差点错失良机。他们的演出的确具有非常高的水准。 一帮热爱音乐的人们走到一起 奥克兰华人爱乐合唱团(Auckland Philharmonic Choir)由一群酷爱合唱艺术的音乐爱好者发起,於去年5月开始筹建。合唱团的成员来自奥克兰的各个行业,他们中间有很多人是从事音乐的专业人士。年轻的女高音歌唱家李芬女士是奥大的声乐硕士毕业,现在任合唱团的音乐总监和声乐指导,她目前是新西兰国家歌剧院唯一的华裔女高音。合唱指挥王国忱先生曾是北京的管弦乐团伴奏,以及音乐会指挥,现在也在合唱团担任指挥。毕业於山东师大音乐学院的孟建宏,是新西兰最优秀的男高音之一,曾是新西兰国家歌剧院的签约男高音,参加过20多部歌剧的演出。小提琴家陈炳霖先生是艺术指导,他是奥克兰爱乐乐团的首位华人职业小提琴家。还有指挥崔安、钢琴黄卫、以及男高音叶保庆等等专业音乐人士。这个40多人的艺术团体,是一群热爱唱歌和音乐艺术的人们,也是一个充满热情与活力的团体。 奥克兰是一个音乐之城,也因此有很多华人的文艺团体,对於这个去年才创建的奥克兰华人爱乐合唱团,究竟是什麽原因让他们在那麽多的艺术团体中脱颖而出呢?李芬说:“我们通过排练和演唱中外着名的合唱曲目,努力使西方音乐和中国音乐得到交流和融合,也通过我们的努力,让歌剧这样的高雅音乐受到华人的欢迎。我们也积极参加各种慈善演出活动。最重要的是,我们这个团体本身是一群热爱艺术的人们。” 在2012年,他们的多场演出受到了观众的赞扬,他们参加的社会各界的公益活动;记念辛亥革命100周年演出,庆祝中纽建交40周年演出,以及为养老院作的专场演出都给观众留下了深刻的印象。 李芬说,他们这个团最受欢迎的曲目有《我爱你,中国!》,这首由独唱歌曲改编的大合唱不但旋律优美,而且深情动人。此外他们还开始用意大利语排练了威尔第着名歌剧《茶花女》中“饮酒歌”的合唱部份。除了混声大合唱外,他们还排练了几首男女声合唱,合重唱歌曲。如由着名歌唱家帕瓦罗蒂,多明哥经常演唱的“缆车”,女声重唱“玫瑰三愿”等旋律优美动听的曲子,都非常受观众的欢迎。 明年,计划的演出将有《迎新春音乐会》,灯节演出,为华人社区的公益演出和养老院的演出将一如既往地进行。 演员们细说高雅艺术的艰难生存 尽管奥克兰有很多华人演出团体,爱乐合唱团的组建,依然引起了观众们的注目,不仅仅因为这其中有很多专业高手加入,更重要的是,这个团体里有很多年轻人的加入。 在奥克兰演出团体的生存非常不容易,一方面是因为演出团体比较多,每年还有大量的来自中国的演出团体,还有一方面,是人们已经接受多年的看免费演出的习惯,在这种情形下,门票卖得出去吗? 李芬说:“对我们来说,是存在这样一个问题,我们面临着奥克兰这麽多的演出团体的竞争,面临着资金的压力,也面临着赞助商的缺乏。所以大家刚开始走在一起,都是出於对於音乐的热爱。我们的团员来自奥克兰的各个区,每个人都是义工,靠每个人交的团费来支持整个乐团的运作,支持场地费、以及邀请的演员的车马费等等,我们自己可以不要任何钱,但是,我们演出需要邀请一些钢琴伴奏等,要支付一些最基本的费用。这一年,我们走得很艰辛,就靠一点政府的资金补贴,以及朋友的赞助,维持这个团体的运作。一些朋友提供场地帮助我们排练,我们的一些团员排练时要从很远的地方,转很多趟车,才能赶到排练场地。” 她说:这次在Epsom女子学校礼堂的演出,非常成功,票很快就售罄了,这是他们第一次商业售票演出,通过这次合作成功,也会鼓励他们继续下次的演出。以後将会每年办一次专门的汇演。她说这个团体尽管不是一个专业的演出团体,但是有很多科班出身的演员。 李芬毕业於西安音乐学院声乐系,来新西兰後又在奥大读声乐硕士,目前她进入了新西兰歌剧院,成为一名签约歌剧演员,她每年有两部歌剧,以及两部音乐会的演出机会。 李芬是国家歌剧院唯一的华人女高音,女高音的竞争非常激烈,也因为她的东方面孔,她得到大角色的机会更加难得。在歌剧《乌拉的探险》中,她出演女二号,同时也参加了《蝴蝶夫人》和《漂泊的荷兰人》的演出。 她说,排练通常在6月和10月份,分别上演两部歌剧,通常他们是在演出的前两个月开始排练,一般一周3、4次,排练是在晚上和周末进行,刚开始是声乐部分的排练,然後是教练给予形体动作的指导,以及跟演员的配合以及舞台的熟悉配合。这样的演出在全国会有6场。 由於大部分的歌剧是用意大利语演出,所以她必须把台词以及曲谱在两个月之内背熟。这是一件相当不容易的工作。声乐对於演员的要求相当高,李芬说她在奥大读书时,要求演员们会用5种语言演出,意大利语、英语、德语等。这5种语言不需要说得非常熟练和流利,但是,它们的发声方法,以及基本的语言和词汇需要掌握,这样在排练歌剧时,才不至於对於各种不同语种的歌剧的台词感到陌生,拿到台词就能读。 通常剧院也在选择歌剧的时候,也会排练一些大家比较熟悉的剧目。作为演员,跟其他演员的配合和交流也十分重要。歌剧的演出,需要处理人物细腻的情感,需要配合故事的进程,这个时候,作为一个华人演员,英语是第二语言,台词是一个相当大的挑战,跟演员以及导演的交流也是一个挑战。李芬说她在奥大的读书生涯,对她是个很好的锻炼和提高,。 新西兰同样存在着外来的和尚会念经的文化习惯,因此主演大部分从澳洲、英国、美国请来,尽管外请演员需要花更多的钱,但是在票房上,外国名演员更叫座一些。 作为新西兰最优秀的男高音之一,孟建宏曾是新西兰国家歌剧院的签约歌手,参加过20多部歌剧的演出,他宏亮的音色,使得他刚加入歌剧院便成为男一号。他说他英文的功底不是太好,因此,大段台词的背诵是一个相当大的挑战。那个时候,他跟演员之间的交流也有着极大的困难,需要有人帮助他翻译。当时的他在排练一部意大利歌剧时,由於他是主演,要把整个如同英汉大词典一般厚的总谱熟练地背下来,就需要半年的时间。他说现在想起来也如同噩梦一般。歌剧艺术是一种不能重复的艺术,一场演出对於这场观众来说,是不可能从头再来一次的。因此,把最好的歌声留给观众,是一个演员在台下需要用功做的事情。孟建宏介绍说新西兰歌剧院的排练非常严格,非常讲究细节。但是在演出的时候,却比较宽容,允许演员犯错。当然,这些错误是观众看不出来,而只有演员们自己知道的。 他在新西兰国家歌剧院受到非常严格的训练,但是由於他大部分时候是作为男一号的B角儿,因此,很少有真正上台演出的时候,所以他转到国家交响乐团,有了每年演出100多场的机会。 他说第一次随着国家交响乐团演出,是在但尼丁的体育中心,那时候,他刚刚从国家歌剧院出来,心里没有太把国家交响乐团放在心上,後来才知道,新西兰国家交响乐团是世界一流的交响乐团,其在新西兰的地位也远远超过歌剧院,他现在回忆起来笑着说,因为不知道这个乐团的大牌,所以就没顾上紧张,在国家交响乐团一呆就是8年。 25岁的陈强目前除了参加华人合唱团的演出,还是奥克兰青年爱乐乐团的首席小提琴手。他来自一个小提琴世家,父亲、母亲、哥哥都是小提琴手,全家也都在这个合唱团里。他5岁学钢琴,10岁才开始学小提琴,他的小提琴是跟着父母学的,他学得很快,两年就开始参加正式的比赛,并且拿了冠军。在当天晚上的演出中,唯一的一个弦乐4重奏,就是他们一家人的演出。因为家庭的原因,他从小就有机会接触很多有名的小提琴大师。尽管陈强如此有音乐才华,但是他的专业是律师,目前已经大学毕业,在一家律师行工作。 在我们这个时候 歌剧成为奢侈品 在我们这个一切都成为快餐的时候,歌剧成为奢侈品。一场歌剧下来,花销太大,请大牌演员、排练、乐队、舞台、灯光、场地都需要大量的资金,包括所有演员的服装、包括鞋子、丝袜都是量身定制的。因此,新西兰的歌剧演出每年都在减少。新西兰国家歌剧院由国家财政拨款,但是由於资金短缺,仅能保持每年两场歌剧的排练。 全世界范围内,歌剧这样的经典艺术都是由国家财政支持,或者大财团的支持,这个行业如同夕阳,一直在走下坡路。 在这个年代,歌剧已经成为奢侈品。尤其是经典的音乐歌剧,需要国家的财政支持。观众不够多,并且一直都在减少,年轻人喜欢歌剧的不多,所以演出的场次也一直在减少。 在新西兰,即便是国家歌剧院这样的专业演出团体,演员的工作都不是全职,大部分演员是兼职工作,也就是说,他们同时还会做另一份工作。演员们的工资也是按照小时付酬,除了排练和演出,平时没有工资。孟建宏说他那个时候作为男一号是领年薪的,但是年薪非常低。 在欧美国家,由於歌剧这样的传统文化更渊源一些,因此,比较容易得到财团的支持,而在新西兰,歌剧面临着比芭蕾、和乐团更加艰难的处境。歌剧在年轻人中间,也慢慢变得越来越曲高和寡。歌剧院每年都去中小学去宣传一下歌剧,或者排练一些儿童剧,让孩子们了解和喜欢这些高雅艺术,以免这样的艺术失传。 在这样背景之下,奥克兰华人爱乐合唱团如果以演唱经典歌剧为主,显然面临着更加大的压力,以及更加严峻的挑战。 但是,合唱团的成员们说,他们热爱音乐,不希望那些经典名曲就这样流逝,他们会通过自己的努力,让更多地人了解这些美妙的经典名曲,只有了解,才会热爱。他们还打算用合唱团这样的方式,排一部歌剧,将《蝴蝶夫人》《猫》这样的经典歌剧用音乐剧的形式演出,可以不需要动作,但是将独唱、合唱以及乐队的部分完全展现出来,通过他们不断的演出,让更多地华人了解和喜欢高雅音乐艺术! (责任编辑:新西兰 XinXiLan) |